Tesis:
La inferencia de la pintura de shanshui en la arquitectura de Wang Shu. Reflexiones sobre la interpretación de una teoría estética
- Autor: TANG, Yinfeng
- Título: La inferencia de la pintura de shanshui en la arquitectura de Wang Shu. Reflexiones sobre la interpretación de una teoría estética
- Fecha: 2020
- Materia: Sin materia definida
- Escuela: E.T.S. DE ARQUITECTURA
- Departamentos: PROYECTOS ARQUITECTONICOS
- Acceso electrónico: http://oa.upm.es/67414/
- Director/a 1º: GARCÍA DEL MONTE, José María
- Director/a 2º: MARTÍNEZ SANTA-MARÍA, Luis
- Resumen: La pintura y la arquitectura son dos formas de arte diferentes. La pintura tiene un significado personal más fuerte que la arquitectura, posiblemente porque la arquitectura tiene que cumplir muchas normas para poder ser usable. Desde el punto de vista que se defiende en esta tesis, muchos artistas occidentales también son arquitectos distinguidos. Utilizan las relaciones organizativas del espacio de la pintura y sus normas estéticas para el diseño de edificios, proporcionando ejemplos donde ambas ramas se comunican, demostrando como se pueden influir entre sí recíprocamente. Los teóricos del arte occidentales investigan constantemente la relación entre la pintura y la arquitectura. La dependencia entre ellas se ha confirmado y destacado continuamente. No obstante, en la historia del arte de China, dicha situación no es común. El objetivo de esa tesis es utilizar el método de clasificación occidental de la investigación estética para analizar las características de la composición de la imagen de pintura shanshui, y comparar sus características con la interpretación arquitectónica de Wang Shu. De este modo se conseguirá describir la idea básica detrás de la interpretación personal del arquitecto. Después de analizar los principios estéticos básicos del dibujo tradicional, lo cual ha permitido explicar cómo Wang Shu interpreta la belleza de la pintura shanshui y de qué forma influye en su arquitectura, se profundizará en el pensamiento de los eruditos que se esconde detrás de los dibujos. Estas ideas se confrontarán con la realidad social actual y se estudiará el conflicto que existe entre ellos. Por último, a modo de síntesis y ejemplo práctico, se expondrá el pensamiento de Wang Shu en relación con este tema y cómo el arquitecto intenta conseguir que sus edificios contemporáneos reflejen el pensamiento tradicional. El proceso que Wang Shu utiliza para trasladar las ideas de la pintura shanshui a sus obras de arquitectura, puede ser considerado como una auténtica inferencia, porque no solo incluye el análisis y la traslación de los principios de la composición estética de los dibujos tradicionales, sino que también expresa su concepción de la filosofía y visión del mundo sobre la pintura, y, por tanto, también su consideración global sobre los ideales humanísticos. En la cultura tradicional china, la cual está asentada sobre la "filosofía de relaciones humanas" del Confucianismo en primer lugar, se han desarrollado varias formas específicas de cultura. Estas pueden clasificarse atendiendo a su origen: la moralidad, la literatura, la poesía, la caligrafía y la pintura, son las categorías principales. Como una tecnología, el arte solamente puede desplegar su verdadero valor estético cuando se convierte en algo metafísico capaz de perfeccionar la personalidad ética de los eruditos. Confucio propugnaba que la "bondad" era el eje de todas las cosas, y que la sociedad que se desarrolla únicamente debido a la sociedad, donde la política, la económica, la moral y la cultura son dimensiones complementarias que se coordinan entre sí. A partir de estas ideas fue posible el desarrollo de una sociedad ideal en el corazón de los eruditos. Como un paradigma actual de "arquitecto erudito", cuando Wang Shu enseña a sus estudiantes, no quiere que sean unos "arquitectos" que solamente dibujen, sino que espera que puedan convertirse en "arquitectos académicos", con un pensamiento independiente y rigurosamente lógico. Sin duda, la tecnología es un factor decisivo en la expresión final de un proyecto, pero no es el método de promover los principios fundamentales de la arquitectura. El pensamiento que se oculta bajo la imagen es la parte más valiosa. ----------ABSTRACT---------- Painting and architecture are two different art forms. Painting has a stronger personal meaning than architecture, possibly because architecture has to meet many standards before it can be used. From the perspective which this thesis defends, many Western artists are also distinguished architects. They use the organizational relationships of the space of the painting and its aesthetic norms for the design of buildings, providing examples where the two branches converge, demonstrating how they can influence each other reciprocally. Western art theorists constantly investigate the relationship between painting and architecture. The dependence between the two art forms has been continuously confirmed and highlighted. However, in the history of Chinese art, such dependence is not common. The objective of this thesis is to apply the Western classification method of aesthetic research to analyze the characteristics of the composition of the image of Shanhui painting and compare its characteristics with the architectural interpretation of Wang Shu. In this way the basic idea behind the personal interpretation of the architect can be described. After analyzing the basic aesthetic principles of traditional drawing, which explains how Wang Shu interprets the beauty of Shanhui painting and how it influences his architecture, this thesis will delve into the thinking of the scholars behind the drawings. These ideas will be confronted with the current social reality and the conflict that exists between them will be studied. Finally, as a synthesis and practical example, Wang Shu's thinking will be presented in relation to this issue and how the architect tries to make his contemporary buildings reflect traditional thinking. The process that Wang Shu uses to transfer the ideas of Shanshui painting to his works of architecture can be considered as an authentic inference, because it not only includes the analysis and translation of the principles of the aesthetic composition of traditional drawings, but also expresses his conception of philosophy and worldview on painting as well as his global consideration of humanistic ideals. In traditional Chinese culture, which is based on "human relations philosophy" of Confucianism in the first place, several specific forms of culture have been developed. These can be classified according to their origin; morality, literature, poetry, calligraphy and painting are the main categories. As a technique, art can only display its true aesthetic value when it becomes metaphysical, capable of perfecting the ethical personality of scholars. Confucius advocated that "benevolence" was the axis of all things, and that society develops solely when politics, economics, morality and culture, which are complementary elements, coordinate with each other. In the hearts of scholars, it was these ideas that made it possible to develop an ideal society. As a current paradigm of "scholarly architect", when Wang Shu teaches his students, he does not want them to be "architects" who only draw, but hopes that they can become "academic architects" with independent and rigorously logical thinking. Technique is undoubtedly a decisive factor in the final expression of a project, but it is not the way that promotes the fundamental principles of architecture. The most valuable part is the thought behind the image.