Tesis:
Learning from Las Vegas y Made in Tokyo: Pedagogía y Dibujo del Proyecto Arquitectónico
- Autor: TORO OCAMPO, Lina
- Título: Learning from Las Vegas y Made in Tokyo: Pedagogía y Dibujo del Proyecto Arquitectónico
- Fecha: 2020
- Materia: Sin materia definida
- Escuela: E.T.S. DE ARQUITECTURA
- Departamentos: PROYECTOS ARQUITECTONICOS
- Acceso electrónico: http://oa.upm.es/66213/
- Director/a 1º: HERREROS GUERRA, Juan
- Resumen: El acontecimiento es uno de los conceptos más controvertidos de la filosofía contemporánea. Este no sólo reconfigura el presente y delega un futuro impensable sin él, sino que tiene la capacidad de redimensionar y articular el pasado que lo antecede para que este pueda explicarse: una guerra, un desastre natural, una pandemia, una sonata, un libro… Todos estos eventos actúan como mecanismos espontáneos para comprender la realidad. La situación de realizar proyectos de arquitectura en entornos de crisis, al mismo tiempo que se desea mantener un alto nivel de ambición proyectual e intelectual, resulta una labor difícil de conciliar dentro de una realidad que se moldea continuamente fuera del entorno académico. Así, la práctica, la enseñanza y la investigación de la arquitectura se alejan poco a poco de las contingencias del propio edificio. Sin embargo, existe un modelo de arquitecto de múltiple vocación o teórico francotirador que, comprometido con unas nuevas estrategias de realización, combina la práctica paralelamente con la docencia, la investigación y la publicación, construyendo un discurso trasgresor capaz de conciliar con las fuerzas externas que rigen y determinan nuestra disciplina dentro y fuera de la academia. Por tanto, la pedagogía del proyecto arquitectónico es deudora no sólo de su figura, sino de los libros que este produce -sospechosamente concebidos en contextos de crisis-. Entendamos que este tipo de profesor entrena y elabora una “metodología intelectual de proyecto”, y que sus libros fundan, sistemáticamente, una teoría que se utiliza a su vez para enseñar. Bajo esta hipótesis parece útil construir una genealogía que rastree la presencia de estas publicaciones en nuestro marco pedagógico actual, entendiendo que estas pueden actuar como vehículos de capacidad suficiente para visibilizarlo y hacernos conscientes de él, pues son evidencia de ese conocimiento combinado entre academia y realidad que tanto demanda nuestra profesión. Pero ¿qué libros han formalizado una ruptura con su pasado inmediato hasta el punto de convertirse en instrumentos definitorios de nuestro marco pedagógico contemporáneo? Learning from Las Vegas, 1972 (LLV) fue el caballo de Troya de su tiempo. Dividió la academia occidental en medio de un contexto convulso en plena crisis del 68. Aunque casi todas las universidades del globo son deudoras de los procedimientos de este studio hecho libro, pocos saben que nace de la insurrección académica de Denise Scott Brown trasvasando una pedagogía “ilegítima” hacia los talleres de proyectos. No obstante, el libro cuestiona y desafía la idea de investigación en arquitectura, al no plantear la transferencia fundamental entre el análisis previo y su aplicación en una propuesta de diseño. Sin embargo, treinta años más tarde se publica Made in Tokyo, 2001 (MT), hijo de la recesión causada por una de las mayores burbujas especulativas de la historia económica moderna. Mientras el libro contribuía con el discurso teórico de su tiempo, Atelier Bow-Wow también proporcionó un método útil y aplicable -heredado de Wajiro Kon; The Architectural Detectives Agency y The Street Observation Society, encabezados por Terunobu Fujimori-, soportado en un lenguaje casi científico que ha conseguido desatar un acontecimiento académico global, tal y como se pudo constatar en Architectural Ethnography, en la XVI Bienal de Arquitectura de Venecia de 2018. A través de la exposición de los behind the scenes de ambas ideas editoriales, y acudiendo a conversaciones con sus autoras, Denise Scott Brown y Momoyo Kaijima, se expondrá al lector la necesidad de una pedagogía dibujada en la arquitectura capaz de negociar con las nuevas condiciones del siglo XXI. Este itinerario se desarrollará bajo la mirada del educador, apoyando su recorrido en los tres elementos fundamentales para la elaboración de todo tipo de conocimiento: los contenidos, los métodos y los lenguajes. ----------ABSTRACT---------- The event is one of the most controversial concepts in contemporary philosophy. It not only reconfigures the present and delegates a future unthinkable without it, but it has the ability to resize and articulate the past that precedes it so that it can be explained: a war, a natural disaster, a pandemic, a sonata, a book… All of these events act as spontaneous mechanisms to understand reality. The situation of carrying out architectural projects in environments of crisis, while wishing to maintain a high level of projectual and intellectual ambition, is a difficult task, hard to reconcile within a reality that is continually been molded outside the academic milieu. Thus, the practice, teaching, and research of architecture gradually move away from the eventualities of the building itself. However, there is a multi-vocational architect or sniper theorist who, committed to new strategies, combines practice in parallel with teaching, research, and publication, building a transgressive discourse capable of reconciling with external forces that govern and determine our discipline inside and outside academia. Therefore, the pedagogy of the architectural project is indebted not only to this figure but also to the books it produces -suspiciously conceived in contexts of crisis-. Let us understand that this type of professor trains and develops an “intellectual design methodology”, and that their books systematically establish a theory that is used in turn to teach. Under this hypothesis, it seems useful to build a genealogy that tracks the presence of these publications in our current pedagogical framework, understanding that they can act as vehicles with sufficient capacity to make it visible and make us aware of it, since they are evidence of that combined knowledge between academia and reality that our profession demands. But which books have formalized a breakup with their immediate past to the point of becoming defining instruments of our contemporary pedagogical framework? Learning from Las Vegas, 1972 (LLV) was the Trojan horse of its time. It divided the western academy in a turbulent context in the midst of the 1968 crisis. Although almost all the schools of architecture are indebted to the procedures of this studio made book, few know that it was born from Denise Scott Brown's academic insurrection, transferring an “illegitimate” pedagogy to the architectural studios. However, the book questions and challenges the idea of research in architecture, by not posing the fundamental transfer between the previous analysis and its application in a design proposal. Nevertheless, thirty years later, Made in Tokyo, 2001 (MT) is published, being the son of the recession caused by one of the biggest speculative bubbles in modern economic history. While the book contributed to the discourse of its time, Atelier Bow-Wow also provided a useful and applicable method -inherited from Wajiro Kon; The Architectural Detectives Agency and The Street Observation Society, led by Terunobu Fujimori-, supported in an almost scientific language that has unleashed a global academic event, as substantiated in the exhibition Architectural Ethnography at the XVI Venice Architecture Biennale in 2018. Revealing the behind the scenes of both editorial ideas, and attending conversations with their authors, Denise Scott Brown and Momoyo Kaijima, the reader will be guided towards a need for a drawn pedagogy in architecture capable of negotiating with the new conditions of the XXI century. This itinerary will be developed under the view of the educator, supporting its path in the three fundamental elements for the elaboration of all kinds of knowledge: the content, the methods and the languages.